平面设计，以文字、 透过多种方式结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。下面分享了一篇平面设计作品怎么制作，快来看看吧。
平面设计作品怎么制作
1.设计伊始，学会向自己发问
每个人都有自己的设计倾向，但在设计的初始阶段可能大家还不知道如何清晰、准确地把握设计主题。在这个时候，建议同学们多向自己发问：
WHO：你的设计受众是谁?
WHAT：你要转达一个什么样的信息? 打算用几页清晰完整地说清这件事?
HOW：设计的载体是海报 or 产品包装 or web? 展示的形式是2D还是3D?
WHEN：多久完成这个project?deadline是什么时候?
期间需要大家去大量地完成调研(research)，因为一切优质项目都是丰富且有根据的。每一个调研请认真、细致地做好记录和分析，当前期调研足够细致，后期对项目的深度和完整性是有很大帮助的。
旧杂志是拼贴的重要原材料
用拼贴的方式帮助寻找设计灵感
2.整理project outline
在收集、整合了大量的调研结果之后，基本可以总结出一个project outline，包括设计的内容和形式都会大体有一个框架。可以将project outline拿给导师看，导师会帮助同学进一步改进方案，细化并精进设计主题，然后同学们会在这时得到一个包含时间节点在内的proposal。
Tip：当时间节点出现之后，大概每一个部分需要多少时间，需要做到什么样的效果都会变得更加清晰明了，目标的明确会让人心里更加有底。
3.模仿+评估改进
在有了设计的proposal之后，相当于有了一个可以指引方向的设计大纲，但是如何真正有效落实创意设计呢?
行之有效的方法是：重复模仿+改进的过程。
RISD student -Ari Weinkle
模仿的好处是能够快速探索各种表现手法的可能性，将难度从创作降低到评判，同时可以通过快速思考收获自己的观点，这会让我们对自己要表达的keywords越来越清晰。
RISD Student- Jordan Hu“Life is Like a Boat”
在模仿的步骤过后，推荐进一步发散灵感的方式：头脑风暴(mind-map)；逛博物馆或艺术馆；读书；散步(去陌生的环境尤其有用)；涂鸦，大家可以按照自己喜欢的方式任意涂鸦。
4.手绘sketch完善设计雏形
在使用软件之前，依然强烈推荐大家先尝试sketch去探索和完善设计雏形，有三点好处：
手绘依旧是人们最熟悉、好操作的方式;
手绘好是一种被考官加分的能力;
即使手绘不好，完整地记录自己的设计、思考过程也会加分。
5.软件辅助设计
接下来，可以将设计雏形丢进软件，如果之前的步骤都做完，这一步应该相对容易。建议同学们多做一个version出来，多方面比较两个版本的各自优劣，可以在自己作品集中说明为什么最终保留这个设计而不是那个。
6.排版Layout
排版，已经说得足够多了，一个永远值得被认真对待的步骤。
7.总结和筛查
最后，进行筛查和总结。筛查的目的是确保一个平面设计项目是完整的，没有漏掉任何一个学校要求但没有体现出来的细节。
总结的目的是让下一个项目可以因为获得经验而变得更加成熟、高效。
优秀平面设计作品要求
主题的内涵
平面设计学生有时候会陷入效果中，埋头于视觉和技术的提升，但其实平面设计只是方法，作品的思想性决定了作品的深度与广度。
这不仅体现于专业知识的理解层面，更体现于学生如何通过对各个学科专业语言的理解与把握，表达自己深层的主题内涵与设计意图。它可以涉及社会、人文、历史、地理等方方面面。
个人色彩
你是谁?你如何在作品中表达你自己?点子够不够多，够不够新...均在展示你究竟是不是个可塑之才。可以在做作品之前了解一下自己比较擅长的风格，比如扁平化、色彩浓烈的、简约风格的等等，在你自己擅长的领域里做到极致。
项目的多元性
平面设计现在有很多延伸方向，比如视觉传达、交互视觉语言等等。当然，你也可以做跨界设计，用不同的形式去展现作品。除非学校有明确的要求，你的作品集应该尽可能的包含几种不同的形式。比如绘画，照片，拼贴，装置，软件，动画视频等一系列的形式。
探索不同的风格
别人在翻阅作品时，希望看到的是你自己独立探索的东西，你的作品呈现的即是你的情绪，你的故事，你的情景...它应该是一切以你自己为出发点的感觉。多做试验，勇于尝试，用不同的美学风格去展示自己的技巧，兴趣和专长。
创意和想象力
培养平面设计过程中的创意和想象力，可以从以下五个方面着手：
①感觉性-- 瞬间的直觉，第一感觉，不同于主观印象。
②趋向性-- 直觉感受后对整体进行推理，选择目标，进而改变态度。
③想象性-- 在平面设计中为了避免出现模仿现象，要做到善于打破常规。通过想象力的运用完成作品创新。
④逻辑性-- 通过对积累的资料进行加工处理，以达到创作目的。
⑤视觉性-- 创意要深入内容，注意在视觉效果上生理特性以及心理反映的历史、文化、地域等多种因素。
平面设计作品制作注意事项
一、 信息传达到位
平面设计作品的信息你可以通过图像、文案、色彩传达，作品的制作中信息传达到位需要平衡图像、文案和色彩。相较国内最为看重将最终结果美化到极致，国外更希望看到完整的设计过程，以及所有调研内容尽可能以图表和可视化的形式简明扼要进行展示。
二、传递要有视觉美
质感、肌理是视觉的焦点，平面设计归根到底是一种视觉的盛宴，第一观感能否抓住观者眼球很重要。尤其是在评审每天要浏览大量作品的情况下，更应该给人较强的视觉体验。
三、构图遵循黄金分割
黄金分割是指将整体一分为二，较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值，其比值约为0.618。这个比例被公认为是最能引起美感的比例，因此被称为黄金分割，作品排版顺序遵循设计思路，逻辑通畅、板式呈现主次分明，重点清晰、信息传达图文并茂，美观易读。
四、体现较强的个人能力
平面设计是从眼睛到思维的视觉传达艺术，作品是对个人创造力、思维过程的阐述，最终的目的是让导师从作品集中看到真实地自己。所以作品根据本身的兴趣爱好出发选题、独立思考，不抄袭，科学做调研，发展出独特的视觉、善于分析思考，总结批判，不断的思考、探索、解决问题。
