影视片头已经成为任何一档影视栏目当中不可或缺的点睛之笔，高水平的影视片头作品蕴藏着丰富的设计思想和很高的审美价值。下面是影视片头的制作技巧，一起来了解下吧：
【影视片头的制作技巧】
1、影视片头的概念
影视片头是指在一部影片或者栏目中充当着主导作用，一部完整的影视片头可以概括整部影片的内容和风格，常用一些特效反应主题的风格表达要传递的信息。影视片头可以起到如下的作用：突出自己影片个性特征和特点、确立并增强观众对自己影片的识别能力、确立自己影片的品牌地位，使影视片头的的形式和其他融为有机的组成部分，好的影片能赏心悦目，本身就是精美的艺术品。
1.1 影视片头的表现方式
1.1.1 影视广告片头主要是利用摄影摄像来拍摄一些动态素材，在结合利用一些平面的素材来表现。
这种高科技的手段，超现实的画面和自由切换的镜头空间感，为影视片头笼罩上神秘、绚丽的光彩。
1.1.2影视栏目片头大都采用三维动画制作、非线性编辑系统合成，体现了高新技术在影视片头中是不可或缺少的
该片头从色彩和材质的运用，到光影明暗的调整以及运动的木块，三维运动变化的字幕，构图与造型精致美观，直到最终各图形图像与音乐的合成，无一不是通过技术手段才能实现。
2、影视片头的制作流程
(1)确定将要服务的目标。
(2)确定制作片头的整体风格、色彩节奏等。
(3)设计分镜头脚本，绘制故事版。
(4)进行音乐的设计制作与视频设计的沟通拿出解决方案。
(5)将制作方案与客户沟通确定最终的制作方案。
(6)执行设计好的制作过程包括涉及到的3D制作、音乐制作等。
(7)最终合成为成片输出播放。
2.1 片头的创意阶段
创意阶段应该是在制作整个影视片头时间表里占有很长的时间和更多的精力。创意阶段需要对节目的性质、内容、所要面对的收视群体进行理性的判断和研究,从而确定影视片头动画的设计定位。
2.2 分镜头脚本创作阶段
(1)分镜头脚本的创作相当于影视片头的效果预览直接关系到未来影视片头的成败，在这个阶段要明确栏目的整体风格、节奏和特殊效果等。
(2)分镜头脚本设计的重要性是因为它蕴涵着栏目的核心规律――视听语言艺术，就是说要通过栏目里的场景气氛、构图、景别、角度、灯光、色彩、运动、音响、剪辑点的位置等来体现出影视片头在针对某个具体节目而反映出独特的视听艺术感觉。
(3)分镜头脚本的创作要尽量深入到细节部分，主要内容包括镜号、景别、视频草图、内容说明、音响、长度，必要时还要有备注说明。
2.3 后期合成阶段
不容忽视的后期合成软件在现今的影视栏目片头制作过程中完成效果和制作效率是衡量一切的标准。一些功能强大的三维动画制作软件的强项是三维物体的三维空间的表现，在涉及到影视内容时，由于所要面对的具体对象和要表现动画段落方式的不同，不可能仅仅使用三维软件来完成所有的工作，这就需要后期合成软件的支持和帮助了。
3、创意和制作的关系
创意是影视片头的灵魂，要遵循一定的创意原则，而制作是要遵循自己的创意来进行制作的。现代传播学和市场营销理论的发展，为影视片头创作注入了科学的内涵和新的活力，从而丰富的发展了影视片头创意和制作的策略。
新闻报道超越时空连线，表明信息来源丰富与时效特性，展示东兴开放开发的个性品位和地方特色。构图简单明了，再迭加二维三维运动字幕，不但增强视觉冲击力，也点明了主题。
【电视片头制作技巧】
一、电视片头的数字媒体艺术性
电视栏目片头制作是新媒体技术发展的产物，具有新媒体技术所独有的美学特性。可以说，电视栏目片头作为艺术与技术的完美结合，其美学特性是多元的，独创的。“开放性”、“人本性”和“自由性”是电视片头制作的本性。
所谓“开放性”是指电视片头作品并非仅限于传统影视艺术创作过程中成员的相互协作，它更在于每一件作品所蕴含的无限衍生能力;电视片头的数字本性使得电视片头的作品不是一成不变的，随着时代的发展，为了迎合人们审美观念的日益更新，电视栏目片头作品可以被二度甚至三度创作，而这种创作的实现就在于数字化产品的可修改性，可参与性、以及可完善性。
所谓“人本性”是指电视片头制作作为一种艺术创作，其创作的核心在于创作者的艺术理念，或者说一个片头作品的艺术性的实现，更多的是在于创作者人的价值的体现，作为艺术创作本体的人，他的精神状态和思想理念，艺术素养的高低是电视片头艺术性高低的决定性力量。
所谓“自由性”是指片头作为数字产品，其数字技术的虚拟性质，超过了截至目前的任何一种创作媒介，所以他比任何一种之前的媒介材料及其相关的语言更自由。通俗的说，电视片头制作的内容可以是现实的某物，也可以是虚拟的仅仅存在于我们想象中的东西，数字技术作为电视片头创作的材料和基本语言方式，不仅能完成物质世界的表现，并且能够完成非物质世界的表现;不仅能够完成表现的场传播，并且能够完成表现的非线性传播;它能够最大限度地满足我们从事艺术表达的自由追求。这一点我们在电视片头的“虚拟性”里将继续深入探讨。
二、电视片头的视觉艺术性及表现艺术性
电视片头是以视觉传达设计理论为基础，掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技巧，能够进行影视特技制作的技术。电视片头的视觉艺术是具有电视特性的美术设计。是一种具有思维空间形态的艺术造型。大家都知道在造型艺术中，艺术性主要表现在通过线条、色彩、光线效果、布局和对比度等表现艺术家审美意境所达到的程度。在电视片头制作中，也正是通过这些视觉元素来表现片头的艺术性的。电视栏目片头的构图与造型非常注重追求视觉的美感效应，客观真实或艺术真实地再现主题内容，达到表达创意的艺术效果。从本质上来说，和其他电视艺术一样，电视片头是一种声画艺术，也是一种表现艺术，声画的创作最终是为表现艺术主题的，没有内容的作品即使包装的再华丽也只是绣花枕头。
从电视片头的艺术表现的角度来考虑，一般说来，电视栏目片头都比较短小(一般是十几二十秒)，正是由于这种时间上的有限性，栏目片头在制作上特别要求篇幅短小，内容精悍，以有限篇幅表现无限内涵，因而在镜头、画面、构图、声音、字幕上非常讲究。片头是对节目内容的浓缩和形象化的设计，片头如同一篇文章的总标题，它是对整个节目内容的概括和提示。这种概括与提示严格控制在一定的时间之内。
从造型艺术的角度来考虑，电视片头画面的构图已经突破传统的二维平面构图艺术，在三维动画软件的高速发展之下，电视片头的创作更多的呈现为一种三维的形式，而三维造型的核心就在于“形”的问题。在有了完整创意之后如何艺术性的表现出片头中主体的形是一个重要的问题。
在“形”的塑造中，真实性和虚拟性就是我们不得不考虑的一个问题，电视片头主体物的“形”的塑造是要完全符合现实物体的“形”，还是要突破现实，去创作想象中的“形”呢?我们不难发现，电视片头数字制作的魅力就在于能够塑造出根据现实的形所虚构出来的形。其实，造型的本质就在于“造”字上，创造是最重要的东西，而不是漫无目的的照抄。三维造型艺术中处理形体结构的时候需要有处理，要“造”出有“意味”的体积和结构关系。由此不难发现，一味的仿真不如适当的创造。
【广播电视节目片头制作技巧】
第一是恰当地运用修辞手法。修辞手法如果用得好可以使片头语韵味十足，回味无穷。如排比、对仗、比喻等修辞手法，运用得好，可大大增加语言的美感，使句子工整、和谐，从而加强语气，加强感情，增强结构美和韵律美。
第二是恰当的声音演绎。声音确实是充满丰富情感而又变幻无穷的。因此，我们在创意中应当用丰富的声音去描绘、去表现，以强的冲击力去活跃人们的耳朵。有人说，“人们在脑海中见到世界比眼睛见到的广阔得多，它不受时间、空间的限制”。
第三是巧妙的创意。从片头的创作来说，要求有视听快感，激发感情和诱导行动。实践经验证明，老套陈旧、毫无美感的片头，不仅不能引起受众的兴趣和注意，反而令他们感到疲乏、麻木和厌倦。而富于创意、具有审美价值的片头会产生试听冲击力，给受众带来精神愉悦，令他们潜移默化地接受其内容。
画面与文字力求相得益彰，主要是针对电视节目片头的制作。画面作为电视节目的主要元素之一，其表达有时可以达到无声胜有声的境界，甚至一些片头毫无解说词，就可完美表达需要的意境和内涵，声音与画面的完美结合更是增加片头感染力的必备武器。更这就要求片头中的画面具备以下几个特点：
画面要作为语言进行表达。电视片头是以画面为主的形式进行叙述和描写的，又以声音与画面结合、镜头与镜头的组接为基本特征。画面要呈现主题思想。就是一个片头所要传达的核心信息，也就是“说什么”。就像一条红线贯穿在整个片头中，它使各个要素有机、和谐地组成完整的片头。同时，主题也是片头表现的基础，具有支持整个片头的力量。片头特技是灵魂。特技是片头制作的一种重要手段，对所拍摄的图像进行放大、变小、转换等处理，甚至使片头画面出现拉伸、压缩、扭曲、分割、运动、变色等各种各样神奇的特技效果，有利于增强片头的吸引力。
音乐和音效的应用要恰如其分，音乐作为一种具有联想作用的声音要素，是语言的延伸，能激发人物感情。音乐在表现气氛、环境、人物形象方面有着独特的作用，具有很强的表现力。
音乐与画面特技步调一致。音乐与画面或特技的配合如果选择恰当可以大大增强片头的动感，使片头美感尽显，如画面特技转换速度与音乐的高低强度相协调，就可立即使画面变得“舞动”起来，使整个片头充满生机和动感。音乐与节目定位要协调。片头音乐往往对奠定节目基调有着重要的作用。
一曲欢快的音乐，肯定不适合一个严肃的新闻谈话类节目;用摇滚音乐去配情感类节目的片头语，肯定会显得五味杂陈。因此，选配片头音乐应依据节目风格和节目类型、节目内容来定，否则即使片头语和节目内容再精彩，其整体效果也会大打折扣。音乐音量要恰到好处。片头的后期制作要注意配乐与主持人配音的协调性。
【AE片头制作技巧】
1、前期准备工作
从大体上来讲，完成一个普通的AE视频编辑是一件简单的事情，但要完成一个细腻而具有美感的AE作品，不是每个学习过AE软件的人都能制作出来的。它需要完成一系列的工作，如下：
(1)图片素材的准备：我们可以从互联网网上搜集跟此动画相关的素材或者利用数码相机采集我们所要的素材。然后利用图片处理软件如photoshop等进行加工，处理成自己所需要的素材。
(2)音乐：音乐是动画中画龙点睛的部分，是动画中一个不可缺少的元素，给动画加入恰如其氛的音乐或声响，能给动画增加不少色彩。
(3)如果你有绘画的基咄，那么可以准备笔、纸等工具，用于绘制草图。
2、设计构思
2.1设计目标
首先确定片头主题，根据节目的各种特点来定片头的主题，通过各方面的综合考察后，做好一个片头大纲，按大纲的要求设计整个片头的风格。从选题→创意→素材准备→视频分解制作→视频组合，全面考虑作品的创造力、交互式、原创性、趣味性、功能性、技术性、积极性、相关性等。视频制作时兼顾以上知识点，可延伸至互联网供大家分享。
2.2辅助平台
动画采用Adobe After Effects CS4软件进行设计，以Photoshop CS3和音频格式转换器 V1.0 audio convertor软件作为视频辅助制作软件。选用JPG格式的图片来作为主要图片素材。
3、功能实现
3.1创意实现
创意阶段应该是在制作整个广告动画时间表里占有很长的时间和更多的精力。创意阶段需要对节目的性质、内容、所要面对的收视群体进行理性的判断和研究，从而确定节目动画的设计定位。动画创意要考虑几个方面的因素：
(1)作品的意境 对意境的追求是艺术作品的最高表现，有一些动画作品虽然在场景、造型、色彩、环境气氛、动作设计上都很漂亮，但总让人感觉空洞无味缺乏感知上的共鸣和心灵深处的联想，这就是我们所提到的意境。多数情况下动画作品不要过分的去追求表面上花哨、特殊效果的炫耀和场面上的震撼，沉淀浮躁的心绪把创意思路的重心放在动画作品深层次的意味上和寓意上，这就是为什么我们经常会看到一些虽然没有过多技术含量的表现但是创意精彩意境深邃的优秀动画作品。
(2)浓缩精品 现今之所以有人愿意投巨资制作十几秒甚至更短的片头动画，首先是因为动画作品是技术含量非常高并通过艺术手段高度概括的精品，另外就是要求片头动画在很短的时间里浓缩了节目的定位和内容。
(3)设计思想 节目的片头动画的时间很短，但是要在很短的时间里明确节目的类型、风格等特征，所以要避免一些杂乱无章的画面堆砌或是不知所云的视觉元素。
(4)感染力 片头动画是一个节目的门面也是从一开始决定是否能够锁定观众收看节目的杀手锏，动画画面的构成、色彩、素材内容、音乐都是增强感染力和烘托气氛的重要因素。
(5)可视性 没有观众的欣赏，节目就没有存在的意义。一个节目的片头动画一般要反复播放1年左右，动画不仅要折射出节目的属性而且还要具有很强的观赏性，动画一定要有一定的内涵、寓意和深度，这样就会吸引观众反复观赏;百看不厌，时常还会有新的发现和遐想，这样片头动画不仅起到了为节目服务的价值而且还可以有效的提高观众的收视热情。
创意阶段需要考虑整个动画的艺术风格和技术支持，根据节目的创意思想首先确定动画是用图解的表现方式或是用视觉冲击力还是两者相结合方式的表现手法。
3.2素材收集
对于材料我们需要精心的准备和收集，以便使我们的片头制作起来之后更加顺畅及完美，达到很高的艺术水平，材料收集我们可以选择大的网站，例如选取百度的图片搜索平台进行搜索，找各个片段制作需要的图片。图片自然是必备的材料之一，还有一个也是必不可少的，那就是音乐或者称呼为背景音乐，只有找到很合适的音乐来配合图片才能使图片更加生动，让欣赏的观众更加深入的欣赏视频。我们在制作过程中还可以根据需要随时补充一些需要的素材。
3.3车世界片头的制作步骤
根据我们前面的已经整理好的创意想法和设计构思，我们现在就要让这些创意构思得到充分的展示和功能实现，以下为制作步骤：
(1)三维动画制作
Step 01启动3dsmax软件画一个二维场景文字运动的路径。
Step 02在运动面板中选择文字路径约束运动方式。
Step 03选择好路径
Step 04视频效果的制作，ctrl+c快速建立一个摄影机，并设定摄影机动画
Step 05文字效果制作，建立二维文字。
(2)AE中合成以及特效制作
Step01 Adobe After Effects cs4 软件，导入素材，并把素材按照分类放进文件夹中。
Step02新建一个画面运动的合成，将图片素材拉到画面运动合成的时间上。
Step03图片运动的效果制作
Step04添加图片发光边框特效。建立三个固态层，并对其添加特效，对参数进行调整 。
Step05对整个片头进行调整，最后输出AVI格式的视频片头。
(3)车世界片头最后合成
最后，对所有素材进行综合，其中包括3d动画导出的avi文件以及tga格式的序列图片，图片素材，背景音乐等导入到AE中，进行特效的制作和最终的合成，即可合成车世界片头了。
