绘画的主题是什么?景观层次中是采用近实远虚的空气透视法还是采用从空间焦点逐步向外淡出的方法?绘画中是否应该增加或减弱对比度，是白描轮廓还是刻画影识？这些问题都需要我们根据画面一步步解决。可见，这种思考也带有一定程度的创造性。
1.有针对性地建筑风景照片进行临绘。如果我们对建筑类型和风格特征进行了解.用建筑学理论去指导绘画.犯一些显而易见的常识性错误的几率就不会那么高。
2.整体把握，从空间焦点着手，逐步细化。用铅笔或钢笔作画时，一种方法是:先确定基本轮廓和结构关系.对于主体景物和明暗对比弧之的地方线条重一些.然后再在立面上刻画门窗、雨篷等构件，这样容易控制全局;但要注意将一些遮挡建筑物的近景预留出来。另外也可以从画面中心处近景着手，依次向后，先画画面中心或焦点处，再向两侧发散.越到画面外侧越虚化;这样既可以优化画面.不至于因为在意细节而将画面满铺.平均用力;同时也避免了因过分注意主体的完整性而忽略了必要的配景和空间层次。初学者常常将建筑主体画完整之后，发现近景的车、人、树木、设施已经加不进画面了.只能忙乱地重叠上去;铅笔尚有修改的余地，钢笔则是“掷地有声”，若要修改，为时晚矣。
3.尽管我们不对原有照片画面中的形做过多的修改和调整.但有时基于构图的需要.有时基于气氛的烘托都可以删繁就简。照片临绘主要训练对画面各个要素的整体控制.学会思考，意在笔先。手绘表现重在揭示显而易见的特征.因而在临绘照片时有意识训练一些提高概括能力的快速有效手法.带着这样的目的性，即使面对组节繁琐的画面.我们也不会被盲目牵引。如临绘得太过真实.甚至对于十分破坏画面的一些“杂物”也毫无计较地写实下来.这样的画面就会显得沉滞而无主体。没有经过思考的画面是没有灵魂的。
4.下笔时.结构结合调子。画结构素描时，可以先画好结构轮廓再画调子，两者是前后次序分明的两个步骤;但画建筑钢笔画或铅笔画时，要将结构与调子以及质感结合起来运笔一条线既是轮廓线，也是阴影或材质排线中的一笔.边练己经自然地溶解进去了。结构与调子同时交错进行.无须截然分开.这样画面效果更自然。
