一部电视节目作品的优秀与否，很大程度上取决于后期的制作与剪辑，要根据节目的制作要求，选择恰当的后期处理方式，为节目内容增彩。下面是电视节目后期制作编辑技巧，一起来了解下吧：
【电视节目后期制作编辑技巧】
一、首先我们先来接触两个电视后期的两种编辑方法：线性编辑和非线性编辑
1、所谓线性编辑就是在影视作品的前期录制工作完成之后，剪辑师对素材进行挑选、剪辑，然后将新镜头连接到一起。将新镜头连接的方法一般采用组合编辑，要想将某一部分镜头替换则用插入编辑的方式，但是需要同等长度的替换。这种方法的弊端主要是它需要按时间顺序进行制作，难以在原素材的基础上缩短或者加长中间的某一部分，除非重新录制那一段之后的镜头。这是影视作品的传统编辑方式。
2、非线性编辑是相对于线性编辑而言的，如果说线性编辑是根据时间顺序进行剪辑的，那么非线性编辑自然就是实现了跳跃式编辑的编辑技术。它是计算机技术和电视数字化技术的完美结合，它的所有工作几乎都是在计算机里完成的，对于外部设备的依赖很少，对于素材的使用也可以随意挑选，而不用像线性编辑那样按照单一的时间顺序进行，选素材十分快捷简便，非编系统赋予了影视作品制作人极大的创作自由空间，因此它十分适合蒙太奇影视编辑的手法和意识流的思维方式，并且在现代的绝大多数的影视作品中应用的最多的要数非线性编辑系统。
二、线性编辑和非线性编辑各有优劣势，在电视节目的后期制作中两者是缺一不可的。要想做好电视节目的后期制作，必须根据节目的制作要求，两种编辑方式相互结合，选用一种相对合适的编辑方式
1、制作电视节目片头、广告及专题片、纪录片片头的时候，最好选用非线性编辑。因为，在影视节目片头和广告片中，需要大量使用画面的运动、相互叠加、透明与半透明，图像的快、慢动作，三维动画、各种颜色的特殊处理，字幕的特殊处理等效果。在专题片和纪录片中，除了应用这些效果以外，还大量的使用长镜头，这些要求只有采用非线性编辑系统才能实现。
2、电视新闻节目的制作一般是使用传统的线性编辑。当制作电视新闻时，它要求每个镜头的长度一般都小于3秒，这样才能增加信息量，并且在电视新闻中很少使用一些特技效果，大部分的镜头都是直接组接。然后再把同期声、播音员的配音穿插在一起。因此，传统的线性编辑大多都采用分量连接，才能相对减少信号传输过程中的损失，以确保电视新闻节目的质量。
3、制作现场直播、现场录制的娱乐性节目、访谈类节目、直播教学课堂时，经常使用以线性编辑设备为主，非线性编辑为辅。现场直播、现场录制的主要特点：录制设备的响应速度实时，特别是电视直播，一旦开始了就不能中间停下来，必须一次成功， 不能失败。在这样的情况下，用传统的线性编辑系统相对合适。但是，在体育比赛的直播中，由于需要重复某些特殊的、精彩的镜头，应该以线性设备为主，再配合使用非线性设备，这样才能很好地满足观众的特殊需求。
三、电视节目的后期制作是一项系统工程，将个体劳动极其自然地融合到全部的电视传播过程中，就像现代化工厂的生产流水线一样，任何环节都是紧密联系在一起的，每个环节都很难独立存在。因此，作为电视制作人员，在后期的节目制作中必须注意以下几点
1、正确处理好与“硬件”的关系。在电视节目制作中就包含电视节目生产过程中的艺术创作和技术处理两个部分。前者习惯地被称作“软件”，后者则被称为“硬件”。在制作实践中，“软件”和“硬件”同属于一个完整的电视生产系统的不同部分。“硬件”服务于“软件”，“软件”需要“硬件”作保障，它们相互依存不可分离，并且相互渗透。作为县级台的节目制作人员，多集“软件”、“硬件”于一身，既要有深厚的文学艺术修养又要有独特的艺术审美意识，这是决定一件作品好坏、节目质量高低、艺术品位上下的基础;同时又要熟练掌握机器设备的各项性能指标，最大限度地开发利用各项功能。否则，就算编导构思再好、摄像技巧再高、文笔再优美、解说再到位、制作人员的艺术创造性再强，如果技术处理跟不上，也不可能创作出上乘之作。因此，制作人员在后期制作中应把二者有机地统一在一起。
2、正确对待与编导的沟通。一部电视片是集体创作的结晶，成功的电视节目往往取决于编导与节目制作者的协同配合。二者既是主从关系，又是平等关系。好的编导离不开好的制作者，好的制作人员也需要好的编导为其提供平台。他们的工作是交叉关系，编导要有一定的制作知识，制作者也要树立编导意识。制作人员要和编导做好沟通，正确理解和体现编导的意图。在这个意义上来说，编导和制作人员是电视制作中两个重要的基础性环节，二者相互交流协商，编导对制作提供意见，制作者尽量在片中体现编导的创作意图，完美地表现节目的思想。
3、搞好电视节目内容的丰富性创新性。电视制作人员必须加强实习、深入实践、博学多览、熟练掌握多种专业技能及方方面面的知识，力求成为多面手。成功的电视制作，应该对电视节目起到画龙点睛、锦上添花的妙用。因此，电视制作人员的审美意识决定着电视节目的审美效应，电视制作人员的艺术想象力决定着电视节目的创作水平。调动各种电视手段，巧妙地运用电视语言表达思想感情。电视制作是一项艺术性与技巧性高度结合的工作，它要借助电视镜头的排列组合变化来表达丰富而交叉多变的艺术内容。这就需要电视制作人员精通电视的艺术表现技巧，注重画面形象语言的魅力，深入挖掘电视画面的内在张力，调动各种电视手段，来增强节目的视觉冲击力和形象感染力。
【电视节目后期制作中的编辑思维】
1、所谓电视节目的制作
电视节目的制作不单单是指前期录制的音频、视频等素材，它们只是素材，是单一的并无情感上交融的，很少有人能单靠这些就能体味描绘出一幅极有深意的画面。所以，电视节目的制作与最后能大放异彩的成功更多离不开的是后期的制作，也就是后期的编辑，也可称之为剪辑。所谓后期编辑，就是充分利用前期制作的素材，将之逻辑性创新性地结合起来进行编辑处理，从而展现一个更为丰富更富深意更加精彩的电视节目。
2、后期编辑是电视节目制作的重中之重
一个电视节目的成功，更多依赖于后期制作，即后期对前期的有效编辑。
将一幅幅看似牵连不深甚至毫无瓜葛的画面有意地组合起来，意味会瞬间升华，譬如一个孤立海边的身影，我们能体会到那个人此刻或孤独或期盼的心境，但也仅此而已，单单只是前期的这些录制，我们只能看到物理上的显而易见的风景，这些只能算作风景，并不会给观众太多的画面外的感触，所以，后期编辑的作用立刻显现出来。一个孤影，镜头切换到一只由近及远的寻向伙伴的海鸥，配一段抒情缓慢的音乐，与海浪海风声音交融，或在画面上书写一曲诗歌，这些一起展现在观众面前一定更为精彩。
一张图片，一张配有一段或一句言简意赅画龙点睛的话语的图片，两者哪个更容易给人感触让人深思不言而喻。一段视频，一段适时加有表情、文字、声效的视频，两者哪个更容易取悦观众让观众更为开心也不言而喻。更甚者，有些视频画面根本毫无笑点，但后期剪辑出鲜明对比与落差，再配一两句俏皮吐槽话，这些视频画面瞬间就能变成观众的开心果。如现在娱乐节目中常使用的，将一个谐星大喜与大悲的夸张图片并列展示出来，再配上欢快可爱的声效音乐，再飘过一句吐槽话，节目的娱乐性就会更上一层楼。
所以，后期编辑才是电视节目是否能达到目的的关键，是能否虏获观众心的重中之重。
3、编辑即为逻辑与创造
前面所说中我们不难看到，后期编辑对前期的素材进行有效处理是十分需要逻辑性和创造性的。如今社会，人们压力越来越大，也越来越希望能有好的作品好的事物能让自己放松心情，哪怕一点忙里偷闲。所以他们对本应该要取悦自己消磨时光的电视节目要求也变得更加严格，越来越不容易被满足，所以，电视节目制作也变得更加有压力了。在这种情况下，一个好的逻辑思维和创造思维就显得尤为重要。不论在哪种行业哪个范畴，这种富有逻辑性和创造性的人才都是不可或缺的，但同时也是最为缺少的。
在电视节目的制作中，后期编辑是要充分发挥这个团体每个人的逻辑思维和创造思维的。
3.1 逻辑思维
逻辑思维是指对前期制作的每一个素材，每一个信息加以分析、理解、整合等，统筹大局，对每一个画面有一个清晰的认识，有一个轻重的判断，然后有序将它们整合，或裁减或衔接，从而组成连贯富有故事性的电视节目，合乎逻辑能够迎合观众情感思维的电视节目。譬如上一个镜头窗外还是小雨淅沥，但下一个镜头却已经阳光普照，明明是同一时间同一个地点，这就很容易被观众认作是剪辑的失败，是这部电视的失败，因为它不符合逻辑。一些硬性条件无法避免无可奈何，比如现代人拍古代剧，但其中的逻辑一定要清晰一定要让观众看到诚意，更要让他们看得明白。观众不怕跳跃性的剧情，不怕突兀的惊吓，就怕天马行空的毫无逻辑，明明要讲的事情很简单却偏偏编辑的所谓“高大上”所谓“艺术性”，以至于观众看后只有一句感触：“讲的什么东西?”
不论是怎样的作品，艺术的大众的，都是要面向亿万观众的，他们才是最终消费者，也只有让他们看得懂看得高兴才叫成功。所以，逻辑思维很重要，在后期编辑时一定要认真分析仔细衔接，结合丰富的生活经历和经验来打造出一个有逻辑思维的节目。
3.2 创造思维
创造，创新，亘古不变的话题。世界上从来不缺依葫芦画瓢的人，哪怕那个瓢画得有多完美，它缺的，从来只是创造者和创新者。电视节目的制作，也是如此。
在电视节目制作中，逻辑思维与创造思维是相辅相成的。在逻辑排列时需要进行创造创新，需要充分发挥想象力打造一个独具逻辑的新形象和新思维。两个毫无逻辑的事物，毫无逻辑的画面，通过创造出新的牵绳新的结合点也可以完全融合而让观众接受，甚至感到新意而惊艳。镜头之间的切换就很能体现编辑者的创造力，镜头里另有镜头，或朦胧轮廓自然而然过渡，之间丝毫不突兀却又给人一种奇妙的魅力感，这才是成功的后期编辑者。
【电视节目后期制作中如何应用编辑思维】
1、应用编辑思维的重要意义以及目的
(1)编辑思维的重要意义。最近几年的时间里，电视节目的种类不断增加，内容也不再单调，而这些正是编辑思维发展的最直观的表现形式。节目的编辑思维直接影响着节目的整体艺术效果，也就决定了电视节目的质量。电视节目在通过电视屏幕播放给大众之前，工作人员都要通过专业处理技术预先对大量画面等进行后期制作，这时候就要应用编辑思维对所录制和收集的图像以及视频等等相关元素进行加工与处理，从事物的本质出发来看，编辑思维实际上就是节目制作者本身的一种意识表现[1]。编辑思维的应用就是将表面没有任何关系的各种元素，经过先进的技术手段进行融合，最后输出制作效果，因此，科学而合理的编辑思维以及创新性的节目制作风格已经成为电视节目的基本组成部分。
(2)应用编辑思维的目的。在进行节目后期制作的过程中，编辑思维的应用对象是图像、音频以及视频等元素，在其经过一番加工后成为节目的成品。电视节目的后期制作需要利用很多专业软件以及工具，伴随着社会科技与经济的不断发展，节目画面的剪辑软件以及相关非线性编辑软件等都在进行持续性的优化，运用这些软件对相关元素进行系统化的加工之后就能够制作出很好的画质效果以及声音效果。可是在进行节目后期制作的过程中，特技的使用也要充分注意，节目效果的质量在很大程度上取决于节目素材本身的表现情况。抽象性的编辑思维属于优秀电视作品的内在因素。
针对技术加工和技术类别，一定要进行深入性的思考、优化和改进。进行节目制作工作时要准确掌握何处添加特效会产生更好的效果。所以说，电视节目的后期制作实际上就是以专业技术为依托，坚持编辑思维的主线作用的一种工作形式。从目前电视行业的发展情况来看，其竞争尤为激烈，随着人们文化生活质量的提高，对于电视节目的要求也不断趋于个性化发展，这就对节目的后期制作提出了更高的要求，相关工作人员在进行电视节目的后期制作时一定要保证自身没有偏离编辑思维的主线，并在实践的过程中不断提升自己，从而制作出更高水平的电视 作品。
2、编辑思维的主体形态
(1)形象思维。形象思维的意思是指在进行电视节目的后期制作过程当中将事物的客观形象作为发展和应用人工思维的目标，将其感性形象作为进行思维的材料，通过一系列的制作而形成一种物化的形象，并将其视为目标的一种思维活动。从节目制作的角度来看，在开展节目制作工作之前，一般都需要大量搜集对应的视频信息，这些视频所体现出来的东西都是人们视觉化的形象，后期对其予以加工处理后形成的也是具体的形象，在这个过程中就要应用形象思维将相关元素进行很好的衔接以及角度和不同画面的�D换，经过这样的制作之后，通过电视屏幕展现给观众的画面才能够满足人们的视觉需求[2]。因此，在进行电视节目的后期制作时，一定要将形象思维贯穿于整个制作过程，同时这也是电视节目后期制作编辑思维的一种基础表现形式。
(2)逻辑思维。在开展电视节目的后期制作工作过程中，相关工作人员要充分发挥自身的逻辑思维意识作用，针对预先搜集的各类元素予以全面性的分析、类比、整合以及概括，进而发起多方位的联想，从而制作出全新的事物形象，促使所制作的电视节目更加合乎逻辑发展，当观众观看之后能够轻松接受而不至于显得突兀。逻辑思维的应用，实际上就是在进行电视节目后期制作的时候把各种不同元素通过某种思维规律意识的指引而进行串联，从而使节目的表达效果更加直观而生动。因此，逻辑思维也是电视节目后期制作中编辑思维的基本形态之一。
(3)创造思维。创造思维的意思就是在工作人员进行节目的后期制作时，凭借自身专业技术以及以往工作过程中所积累的经验针对预先搜集的相关信息进行处理，同时还要充分发挥自身的丰富的想象力将所有信息进行紧密联系，从而形成全新的创造性的形象，有效增加节目本身的感染力，提高节目效果。因此创造性思维也是电视节目后期制作中编辑思维的基本形态之一。
3、编辑思维在电视节目后期制作过程当中的具体应用
中国曾经有一位学者说过这样的一句话：思维应该包括逻辑思维、形象思维以及将两者全面融合的创造性思维。而以上几种思维模式正是我们在进行电视节目后期制作过程中所广泛应用的。
(1)形象思维在电视节目后期制作编辑中的具体应用。电视节目本身具有一定水平的录音性质，大部分过程中都会利用这种录音性质来辅助节目的图像以及视频信息针对所要表达的事物进行更客观的展现，其记录的都是广义空间以及时间条件下的具体形象。它与音乐和文字是的表现形式具有很大的差异性，有着明显的直观性和确定性。
以形象思维支配的节目制作活动就是坚持将客观事物作为发展和应用思维模式的目标，这在电视节目中的具体表现就是利用蒙太奇的艺术体现方式把电视节目相应素材里面的人以及事物按照剧本的标准进行拆分与组合，然后利用一系列的镜头特写以及节目图像的分割或者是添加一段语言独白、音乐的形式来针对某种特定的情景进行展现，从而使电视节目更添连贯性和叙述性， 富有了视觉和听觉的感知美。所以，形象思维也就是进行电视节目后期制作过程中的第一层次。
(2)逻辑思维在电视节目后期制作编辑过程中的具体应用。在任何类别的电视节目当中，不管是新闻热点节目还是综艺性的娱乐节目，或者是电视连续剧等，其后期制作过程本身都有着一定的逻辑性，因为只有与逻辑思维相一致，才可以保证节目的内容能够满足事物的基本发展规律。逻辑思维在电视节目后期制作编辑过程中的具体应用主要体现于它能够将图像文字通过相应的事物间内在联系转变成接洽点，利用专业技术手段把它们直观的制作成节目中的各种情节。电视节目不但能够为广大观众呈现出较为直观的人物以及事件的形象，与此同时还使得画面有声有色，因此，逻辑思维的应用实际上就是一种综合性技术的应用，也是一项整体性的制作过程。
(3)创造性思维在电视节目后期制作编辑过程中的具体应用。从电视机走入广大居民的家庭中开始一直到如今，之所以能够始终受到人们的喜爱，其主要原因就是能够快速的向人们传递各种信息，无论是新闻热点节目还是综艺娱乐节目，其本身能够展现给观众优质的图像画面之余还在不断以其特有的方式传递给我们一种特殊的含义，也就是生活的含义[3]。通过事物的表象去深入性的挖掘事物的本质正是我们的一种执着的理性追求。
在进行电视节目的后期制作过程中，节目制作人员将独立存在的视频以及图像和音频等素材通过某种逻辑顺序将其进行排列结合，再辅之以相应的文字等等，进而使人们可以感受到镜头里不能以视觉的形式看到的东西，传递给观众的一种暗示线索，使其可以通过这样的暗示线索感悟到节目的深刻思想内涵。这就是创造性思维在电视节目后期制作中的体现。
【电视节目后期制作中编辑思维的重要性 】
1、形象思维形态的重要性
电视编辑思维的外在表现形态是电视编辑通过电视镜头来展现其塑造的形象。电视编辑是利用画面将详细的表情、动作等展现出现，而通过声音将形象的预期、思想表现出来，再加之环境的衬托，从而使得这些形象在观众的内心形成一个具有鲜明特点的角色。并且这些形象在观众的生活当中以及编辑的记忆里都有出现过，通过这一点使得电视编辑和电视观众的心灵之间形成交流与沟通，当他们的观念达成一致，编辑的思想得到观众的认可，那么电视节目就会迎来观众的喜爱[3]。
2、 逻辑思维形态的重要性
所谓编辑思维的逻辑思维形态就是探讨并展示各事物之间的内在关系，以此来展现出某种特殊思想或是感情色彩，这样的形象表现形式较为含蓄，编辑通过各种联系，引导观众去思考，从而触发观众的这种感情，极具艺术效果。像这样的思维形态，也可以展现那些较为抽象、难以表达、枯燥的思维情感，从而更为生动的展现出形象的特点，以便让电视观众在非常自然的环境下接受。但是这样的表现形式并不是很容易做到，这需要电视编辑充分挖掘个人的思维能力，彻底展现自身的专业水平，高效利用已有的资源对其进行合理的剪辑与合成。电视编辑在整个电视节目制作过程中都要有编辑思维，任何一个镜头都要与实际情况相联系。
3、创造性思维形态的重要性
电视编辑的逻辑思维与形象思维有机结合就形成了具有创造性的思维，这是一种取长补短的表现形式。通过创造性的思维逻辑能够更为准确的将电视节目的思维情感展现出来。对于这种展现思维情感的电视节目，除了具有一定的艺术效果，还会带来一定的社会影响，从而产生社会效应。
