平面设计作品好坏的关键在于布局和色彩的运用是否恰当，这与对齐、对比的原则有很大关系。下面就来看看这篇传统文化如何应用于平面设计中，相信你们会喜欢的。
扩大民族文化的应用范围
传统文化在现代平面设计中的运用主要集中在传统图腾元素、装饰符号和传统书法上。然而，中国的传统文化是多元的，不同的艺术形式具有不同的审美和视觉感受，为现代平面设计提供了丰富的创作素材。
从传统文化与平面设计发展的角度来看，拓展传统文化艺术形式在平面设计中的应用范围是一种发展的需要。
为了实现这一目标，我们的平面设计师需要突破对传统文化的理解，在设计中改变民族元素的表达，真正把它们当作设计材料而不是民族表征。
对不同形式的传统文化进行汇总，形成自己的设计素材库。在这个过程中，需要我们的设计师充分了解传统文化和艺术形式，提炼传统艺术形式中的设计元素，如传统版画、剪纸、木雕等，并结合设计作品的目的，选择合适的民族元素进行规划和布局。
同时，设计师也要运用创新元素来创新表达方式，改变表达方式，使其多样化，直接影响传统文化元素在平面设计中的运用。
加强对图形、文字、色彩的借鉴
平面设计作品好坏的关键在于布局和色彩的运用是否恰当，这与重复、亲密、对齐、对比的原则有很大关系。这些设计原则的具体载体是色彩、图形和文字在平面设计中的相关应用。
因此，民族元素在这三点的运用可以实现传统文化与平面设计的有机结合。书法艺术在中国有着悠久的历史，不同的字体形式给人不同的视觉感受。
在平面设计中，他们强调个性和灵活性，这是对传统书法艺术的补充。2008年北京奥运会会徽将一个“京”字进行了艺术化加工，它融合了民族的审美情趣，向世界人民展示了中华文化。
同时，我国古代形成了具有民族特性的色彩体系，以黄为代表的皇家色彩，以蓝灰为代表的文人风骚，以青、红、黑、白、黄为代表的五行八卦色，深刻理解了这些色彩。其背后的民族文化可以实现传统与现代的巧妙结合。
同时，注重传统图形元素的运用，尤其是吉祥图案的运用，可以体现出浓厚的中国特色。祥云图腾也曾在2008年北京奥运会上使用，成功地展示了中国人民对举办奥运会的兴奋和激动，充分体现了民族特色和人民感情。
