1.阅读分析剧本
主创人员通过阅读和解析剧本，捕捉故事的发生时间、地点、场景、人物，分析剧中人物形象，收集相关的参考资料，设计者可以充分地发挥想象力和创造力，对人物形象创作有个初步的形象定位。
2.主创人员确定剧作风格
导演是整个演出的总设计师。遵循导演意图，通过创作会议集合主创人员沟通与交流，统一舞美风格，了解服装形象，然后把化妆造型融入其中，开始进行意象中的化妆造型设计。
3.认识演员
演员是化妆艺术的创作载体。把演员与所扮演的角色形象结合起来，了解演员与角色之间是否存在差距，如何去解决、缩小或消除这个差距。
4.设计图呈现
用设计图来表现剧中人物形象，让剧中人物形象化、立体化。把设计思想和表现意图完全交代清楚。
5.制作、试妆
把已确定通过的设计图中人物形象所涉及的所有物品动手制作出来，比如头套、胡须、假发、配饰、附件等都一一备齐。
演出前的试妆非常重要，这个过程是演出与造型者一起完成对角色的塑造。一是检验设计是否行得通，是否合适，有没有给演员增添负担，哪些地方还需要修改;二是把演员塑造成角色前的练兵。
6.进场
把角色所需造型物品全部带人表演场地，进行正式演出之前的带妆联排与彩排，只有实际的演出形象才是衡量效果的后标准，特别是对妆面色的浓淡、发型的比例、五官的处理等，还有演出中换妆、抢妆时间的把控等，对需要修正的地方作近调整。
7.正式演出造型
结合之前的试妆及带妆联排与彩排等，合理计划和安排好时间，对演员演出进行后的呈现造型。
以上是由伊丽莎白学校小编为您整整理的演员如何化妆的全部内容。
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